点击链接查阅完整版：常州威雅学子 | 在「快」时代做「慢」艺术，她以人文关怀叩开英美艺术名校大门
毕业生E. Xu成长故事
E. Xu 徐同学 赛默维尔学院 常州威雅2026届毕业生
已获Offer
伦敦艺术大学
-纯艺术（摄影方向）
-摄影
帕森斯设计学院
-纯艺术 ($52,000奖学金)
普瑞特艺术学院
-纯艺术 ($80,000奖学金)
芝加哥艺术学院
-摄影艺术学士 ($92,000奖学金)
爱丁堡大学
-纯艺术
A Level 预估成绩
摄影A*（实考）、美术A*、语文A*、历史A、经济A
EPQ项目
自制3D打印4×5大画幅相机
“在迅速发展的数字时代，我还在坚持一些所谓‘麻烦的’、‘慢’的东西。”徐同学说。
她热爱传统的胶片摄影，在学校最喜欢待的地方是暗房，享受等待显影液慢慢浮现影像的过程；为了艺术创作，她一头扎进田野调查，深入市井街巷积攒素材；在紧张的申请季，她也不患得患失，她说——要顺其自然，相信一切都是最好的安排。
她知道，有些东西，必须慢下来才能看见。
慢下来，看见那些“被遗忘的人”
出身于艺术家庭，徐同学自幼便跟随父母辗转各地，流连于大大小小的艺术展览。艺术对她而言是耳濡目染的日常。
来到常州威雅后，历史课为她的创作赋予了全新灵魂。从十年级起，这门少有人探索的学科便陪伴她走过整个IGCSE与A Level阶段。老师讲述的那些宏大的时代变迁、跌宕的社会进程、文明的兴衰更替，彻底重塑了她的创作观，她开始将对历史与现实的思考融入创作，让自己的作品成为记录时代、承载人文思辨的载体。
循着这份创作理念，她将目光投向常州市运河沿岸的旧日风物与芸芸众生。
作为常州城市发展的重要脉络，流淌千年的京杭大运河穿城而过，见证着城市的兴衰变迁。如今运河两岸老楼渐次拆迁，昔日码头人声鼎沸的繁华已成过往，世代依水而居的居民，正站在时代变迁的路口。在这条古老水道旁，徐同学展开了长达一年多的田野调查，并完成了她创作生涯中分量极重的篇章——《运河记忆》。
无数个周末，徐同学穿梭于运河沿岸，用镜头记录街巷风貌，结识当地居民深入采访，甚至会花上一两天时间跟着当地人体验这里的生活。久而久之，沿岸人家门口缝缝补补的旧椅、桥洞下供邻里闲坐的沙发，定格了她的目光。 “他们有时会在椅子上坐一下午，看运河水流淌，或是跟邻里闲聊。这些椅子成了他们生活的一部分，也是我觉得最真实、最淳朴的一种市井生活。”徐同学说。
以此为灵感，她开启了《运河记忆》中的装置艺术作品《记忆沙发》的创作。她收集了当地居民的一些旧衣物，将这些浸染了生活痕迹的布料层层堆叠，打造出两座巨大的沙发，端坐其上便如同被运河的烟火记忆包裹。同时，她又在沙发上方悬挂了许多运河居民曾赖以生存的旧渔网，网间坠满了用废旧布料缝制的人偶。“这些渔网是一种承载记忆的工具，人偶也象征着被时间冲刷留下的记忆碎片。”徐同学阐释道。
“我的作品探讨了身份如何被记忆、时间与历史所塑造。我用摄影去记录那些在拆迁边缘试图挣扎或者是试图去适应的居民，我希望呈现的不单单是所谓的乡愁，而是在城市和这个时代的剧烈变迁中，个体与集体记忆的复杂交织。”
创作完成后不久，徐同学在南京举办了自己的个人展览——《他者的档案》，从策展、布展到作品呈现，全部由她独立完成。《运河记忆》系列作品均陈展其中。
在展览的前言中她写道：
“这是一次关于遗存与痕迹、他者与自身的视觉旅程。每件作品既是档案，也是私密的心灵印记。我希望能为那些被忽略、被时代遗忘的人们建立一个他者的档案。”
已识乾坤大，犹怜草木青。对于徐同学而言，艺术创作最珍贵的意义，正是在滚滚向前的历史洪流中打捞起那些渺如沧海一粟的个体，让他们不被遗忘。而扎实的田野调研、真诚的共情观察，也让她的作品充满了鲜活的人情味，成为打动海外顶尖艺术院校的核心力量。
以善意立身，让公益续航
如果说徐同学艺术的根基始于共情，那么这份根植于心的柔软与担当，早在她踏入威雅之初便已然生根。
十年级刚来威雅时，为了帮甘肃省武威市长城镇的孩子们圆一个敦煌的研学梦，徐同学策划并发起了一场慈善义演。从对接各方部门、协调演出资源，到借学校家庭日活动摆摊收票，每一个环节都亲力亲为。在威雅师生的支持下，这场落地南京青春剧场的演出最终筹得约14万元的善款。“我把这些钱全部捐给了武威中学的孩子们，他们大多是留守儿童。”徐同学告诉我们。
为了兑现孩子们的敦煌梦，在筹集到资金后，徐同学组织了校内学子与武威中学的27名留守儿童一同奔赴敦煌研学，置身千年丝路圣地，一同感受壁画艺术、品味中华历史，善意跨越山海，在两地少年心间生根发芽。
“我还在十一年级创办了‘WAVES’社团，为甘肃凉州贫困地区的孩子提供在线英语公益教学。”徐同学分享道，当时来自英国的交流生们刚入学不久，便也在她的鼓舞下一同加入到这个项目。从讨论课程设计、敲定教学内容，到每周固定的线上课堂，他们将想法一步步落地，也在课堂之上分享异国文化、趣味俚语，给这些偏远地区的孩子们打开了一扇看见世界的窗口。
143个小时，11份热忱，他们用创意课堂与乡村孩子共筑成长
如今，“WAVES”已正式成为常州威雅的公益项目社团，一届届新生接续接力，让这份善意持续传承、生生不息。
“这些经历让我学到了如何将想法转化为可持续、可落地的项目，就像我的艺术一样。”回望一路公益历程，徐同学深有感触。
自由探索、大胆试错，在沉淀中奔赴远方
大胆艺术创作、成熟的项目能力、踏实的成长心态，皆源于威雅包容、自由、鼓励探索的全人教育氛围。徐同学坦言，学校给予了她极大的容错率，让她敢于突破、勇于试错。
学校完备的专业艺术设施，为她的创新探索提供了坚实支撑。她醉心于学校的暗房，深耕传统胶片摄影，反复钻研复杂的暗房技法与实验摄影，在无数次尝试与调整中，打磨出扎实的艺术功底与独特的创作风格。
在EPQ独立研究项目中，当她萌生自制一台相机的大胆想法时，在学校EDT（工程、设计与技术）老师的悉心指导与全力支持下，她利用学校的3D打印机，从零开始研究结构、设计零件、打印调试、组装改良，最终成功打造出一台可正常成像的4×5大画幅相机，用实践印证了艺术创新的无限可能。
丰富多元的寄宿生活，让她拥有了与来自世界各地、不同文化背景的师生相处的机会，学生生涯的至交好友也在此结交。压力之余，她重拾钢琴，在旋律中消解学业与创作的压力，在张弛有度的节奏中稳步成长。回望在威雅的数年时光，她用三个词精准概括：成长、探索、友谊。
不急于求成、不随波逐流，在追求速度的时代，她选择慢下来扎根、沉淀、生长。在威雅，对每一位学生独特天赋的尊重，对每一名个体自由探索的鼓励，让她在专业道路与人格修炼中成长为敢于担当、勇于创新的追梦者。
手握多所世界顶尖艺术院校的录取与奖学金，站在全新的人生起点，我们有理由相信，这位始终在探索路上前行的青年艺术家，仍会带着对历史的敬畏、对人间的共情、对艺术的赤诚不断前行，描绘出自己的光影人生。
